Reseña

La Consagración de la Mansedumbre: Una Lectura de Sapucay Ultramarino
Por Jorge Contreras Herrera
La aparición de Sapucay Ultramarino (Más allá del dolor y el amor por las ballenas), obra del poeta Jorge Antonio García Pérez bajo el sello de la editorial Ablucionistas, propone una fisura saludable en la medianía de la lírica contemporánea. Publicado en esta primera edición de 2026, el volumen se presenta desde su propia arquitectura formal como un espacio de resistencia estética, donde la página impresa asume la responsabilidad de purificar y sacralizar el lenguaje a través de una rigurosa fidelidad a la norma culta.

El tejido poético de García Pérez se articula a partir de una premisa cósmica: la restitución de la dignidad sagrada del mar. Al elevar a la ballena a la categoría de deidad viviente —un tótem interminable que resguarda la frescura del mundo recién creado—, el autor evita las trampas de la denuncia panfletaria y la dicotomía simplificadora. La narrativa fluye de manera estrictamente positiva; la presencia del coloso marino no se define por oposición a la mezquindad humana, sino por la plenitud de su propia naturaleza, dotada de una soberana compasión y un poder cósmico que se manifiesta a través de una lúdica ternura.
En estas páginas, el cetáceo habita la condición de un arca viva y un templo en movimiento, depositario de las cifras secretas de la tierra y del mar. Hay un esfuerzo explícito del pensamiento por desmontar el mito de la brutalidad que la literatura decimonónica implantó en el imaginario colectivo; el texto dialoga directamente con la herencia de Herman Melville para despojar a Moby Dick de su tatuaje de maldición marina. Frente a la saña industrial del arpón y el vapor, García Pérez devela que la bestia era, en realidad, una bandera blanca, una epifanía perfecta que encarna la elegancia y el erotismo más exacto de la Mar.

El pulso vital de Sapucay Ultramarino se asienta en una métrica interna que respira con la gracia lenta de la fauna que celebra. La migración gélida desde el Ártico hasta los santuarios de California se desprende de la fría descripción geográfica para transformarse en una experiencia ritual: el coloso asume una sostenida vocación de bailarina y mariposa húmeda. Cada resoplido de su espiráculo opera como un mantra visual, una correspondencia lírica que otorga densidad a un discurso que se niega a la brevedad artificial o a la vacuidad del lenguaje aséptico.

La resolución del poema constituye un auténtico desborde de la conciencia monologante. El hablante lírico, reconociéndose ajeno a las latitudes originarias del litoral y declarando su procedencia de una geografía interior donde las montañas son costras partidas, decide fundar un oficio con el nombre del horizonte. El sapucay —ese alarido de júbilo y desgarro propio de las culturas fluviales— se universaliza aquí, adquiriendo una dimensión ultramarina. La prolongación gráfica del grito:
Mbiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii...iaiaiaiaaaaaaaaaiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiaaaa....!

Lejos de ser un mero recurso efectista o un quiebre de la tradición, representa la maduración orgánica de una voz que busca expandir los límites del verso para disolver los dolores del mundo en la inmensidad del agua.